Vor seinem Tod gab Bon Scott von AC/DC zu, was wir alle vermuteten

Stellt euch vor, ihr seid 6 Jahre alt und verlasst euer Zuhause für immer. Stellt euch vor, euer Akzent macht euch zum Gespött der anderen Kinder. Und stellt euch vor, aus diesem Schmerz wird später eine der mächtigsten Stimmen des Rock and Roll geboren. Das ist die Geschichte von Born Scott, einem Mann, der vom verspotteten Außenseiter zum unvergesslichen Frontmann von AC/DC wurde, nur um mit 33 Jahren unter mysteriösen Umständen zu sterben.

Ronald Belfords Gott kam am 9. Juli 1946 in Vorfer, Schottland zur Welt. Seine Familie war von Tragödie gezeichnet. Nur dre Jahre zuvor hatten seine Eltern Chick und Isabel ihren erstgeborenen Sohn Sandy verloren, einen Säugling, der starb, bevor sein Vater ihn je sehen konnte.

Schick war Militärbäcker bei der britischen Armee und hatte den Zweiten Weltkrieg in den trostlosen Landschaften Frankreichs, Irlands, Nordafrikas und Italiens erlebt. 1952 ergriff die Familie die Chance auf ein neues Leben. Das australische 10 Pound Pom Programm lockte britische Familien mit dem Versprechen von Sonne, Arbeit und einem Neuanfang.

Für den sechsjährigen Born fühlte sich jedoch nichts davon sonnig an. Sein starker schottischer Akzent machte ihn vom ersten Schultag an zur Zielscheibe. Die Klassenkameraden verspotteten ihn gnadenlos und drohten ihm Prügel an, wenn er nicht Australisch sprach. Der grausame Spitzname Bonnie Scottland folgte ihm überall hin.

Ein Name, der nicht nur seinen Akzent, sondern auch seine Männlichkeit verspottete. Doch Bon duckte sich nicht. Er kämpfte zurück, kam oft blutig und mit Prellungen nach Hause, aber niemals gebrochen. Diese frühen Kämpfe härteten ihn ab. und formten den rebellischen Geist, der später Stadien zum Beben bringen sollte.

Aus dem schmerzhaften Spitznamen Bonnie wurde schließlich einfach Bon, der Name, der später Rock Geschichte schreiben würde. 1956 zog die Familie nach Fremtel, einer rauen Hafenstadt bei Perh. Hier wurde aus dem verspotteten Schuljungen ein rebellischer Teenager, der keine Geduld für Regeln hatte.

Bon schwänzte regelmäßig die Schule und verbrachte seine Zeit lieber mit Motorrädern, Musik und älteren Jugendlichen, die tranken und sich prügelten. Es war nicht so, dass er dumm war. Im Gegenteil, er war clever, schlagfertig und neugierig. Aber die traditionelle Schule fühlte sich für ihn an wie ein Käfig.

Mit 15 verließ er die Schule komplett und arbeitete in verschiedenen körperlich harten Jobs. Landarbeiter, Langustenfischer, Automechaniker. Ein Arbeitgeber lobte sogar seinen Fleiß und ernannte ihn zum besten Lehrling des ersten Jahres. Doch egal, wie gut er mit Werkzeugen umging, Bong fühlte sich fehl am Platz. Er suchte nach etwas anderem, etwas lauterem, etwas, das ihn schreien ließ, ohne sich dafür entschuldigen zu müssen.

Die Musik trat langsam in sein Leben, zunächst durch Blockflöte und Dudelsack in einer lokalen Band, später durch die rohe Energie von Chuck Barry, Elvis Presley und Little Richard. Diese Klänge knisterten aus den Plattenspielern wie gefangene Blitze und ließen ihn glauben, dass Musik mehr war als nur ein Ausweg.

Vielleicht war sie der Schlüssel, um allen Spot, den er je ertragen musste, in pure Kraft zu verwandeln. Mit 16 Jahren brachten impulsive Entscheidungen Bon vor Gericht. Die Anklagepunkte lauteten unbefugte Fahrzeugnutzung, Angabe falscher Personalien und unerlaubtes Entfernen aus dem Gewahrsam.

Das Gericht zeigte keine Gnade. Bon wurde nach Riverbank geschickt, ein Hochsicherheitsjugendstraflager, berüchtig für seine strenge Disziplin und Kargenbedingungen. Riverbank war kein gewöhnliches Erziehungsheim. Der Tag begann mit eiskalten Duschen, gefolgt von harter körperlicher Arbeit und langen Phasen des Schweigens.

Während viele Jugendliche daran zerbrachen, fand Bon einen Weg, sich anzupassen und überraschenderweise wurde sein Rettungsanker die Musik. Innerhalb der verschlossenen Mauern schloss er sich einer kleinen Band aus anderen jugendlichen Insassen an und spielte Schlagzeug. Bei einer seltenen Familienbesuchsveranstaltung durfte er sogar auf der Bühne auftreten.

Als er nach dem Auftritt von der Bühne stieg, das Gesicht vor stolzstrahlend, sagte er zu seiner Mutter Worte, die prophetisch werden sollten. Ich werde berühmt werden. Es war kein Traum. Es war eine Kampfansage an das Schicksal. Nach seiner Entlassung Ende 1963 versuchte Bon zunächst einen geraderen Weg einzuschlagen.

Er bewarb sich sogar bei den australischen Reservestreitkräften, wurde jedoch mit der Begründung abgelehnt. Er sei sozial unangepasst. Statt sich zu schämen, trug Bon dieses Etikett wie ein Ehrenzeichen. Für ihn bedeutete es Freiheit, sein Leben selbst zu definieren. 1964 gründete er seine erste ernsthafte Band, The Spectators zusammen mit dem Musiker John Collins.

Ihr Sound vereinte britische Einflüsse mit dem rauen Klang des lokalen Blues und frühen Rocks. Es war roh und ungeschliffen, aber absolut authentisch. Und Bon hatte endlich etwas gefunden, woran er sich festhalten konnte. war. Imelben Jahr lernte er Maria von Kriegenbe kennen. Eine sanftmütige 17-jährige aus einer wohlhabenden traditionellen Familie.

Wo Bonn feurig und unberechenbar war, war ruhig und strukturiert. Ihre Verbindung war sofort spürbar und trotz der strickten Ablehnung ihrer Eltern gegenüber Bons Vergangenheit sah Maria hinter die rauhe Fassade direkt in sein Herz. Sie wurde seine Vertraute, seine Partnerin und unterstützte sogar seine frühen Bandaktivitäten, organisierte Auftritte und koordinierte die Fans.

1966 trat Born the Valentines bei, einer durchgestylten Poprockgruppe aus Perth, die für radiotaugliche Songs, abgestimmte Outfits und bühnenreife Ausstrahlung bekannt war. Zusammen mit Frontmann Vince Lovegrove bildete er ein dynamisches Duo, das als frech, attraktiv und voller Energie vermarktet wurde.

Singles wie Juliette und My Old Man Goovy Old Man stiegen in die lokalen Charts ein und sie teilten sich Bühnen mit großen Acts wie den Easy Beats. Doch hinter den fröhlichen Songs und dem glatten Image kämpfte Bon, die sauber polierte Popersona passte nie wirklich zu ihm. Er vermisste die Härte, die Gefahr, die Freiheit.

Je mehr sich The Valentines den Standards der Musikindustrie anpassten, desto fehl am Platz fühlte er sich. 1969 kam dann der Skandal, der alles veränderte. Bei einer groß angelegten Polizeiratzia gegen Drogenkonsum tauchten die Behörden im Janjuk Surf Life Saving Club in Victoria auf, wo Valentines probten.

Der Vorfall machte landesweit Schlagzeilen und brachte der Band unerwünschte Aufmerksamkeit. Obwohl die rechtlichen Folgen minimal waren, jedes Mitglied erhielt nur eine Geldstrafe, war der Image Schaden verheerend. Eltern waren alarmiert, Veranstalter sprangen ab und Radiosender zogen ihre Unterstützung zurück.

Nach dem Ende von The Valentines schloss sich Bon der Progressive Rock Band Fraternity an, die Einflüsse aus Blues, Psychedelic und erzählerischer Musik vereinte. Die Gruppe gewann sogar den nationalen Wettbewerb Holdley Battle of the Sounds, einen der begehrtesten Musikpreise Australiens. Der Gewinn brachte Geld, Anerkennung und ein internationales Tourangebot.

Leider erschwerten Bons frühere rechtliche Probleme. Die geplante US-Tournee, weshalb die Band nach Großbritannien auswich. Doch das britische Publikum war schwer zu überzeugen und mit wenig Medienaufmerksamkeit schwindendem Publikum und wachsenden Kosten kehrte für Tanity 1973 angeschlagen und pleite Australien zurück.

Zurück in der Heimat geriet auch Bongs Privatleben in Zwanken. Seine Ehe mit Iron Thorton stand unter enormem Druck. Das Paar stritt häufig und die Anforderungen der Musikwelt verstärkten die Belastung. Bonsenergie wurde unberechenbar. Er verschwand auf tagelang und ließ sowohl sein Zuhause als auch seine Band im Chaos zurück. Dann kam der 3.

Mai 1974, ein Datum, das Bons Leben für immer verändern sollte. Nach einer angespannten Probe und einem emotionalen Streit verließ er in der Nacht Adelate. Trotz der Bitten seiner Freunde setzte er sich auf sein Motorrad, eine Suzuki GT55. Minuten später, an einer ruhigen Kreuzung, kollidierte er mit einem anderen Fahrzeug.

Der Aufprall war verheerend. Bon wurde vom Motorrad geschleudert und fiel ins Kom. Blieb drei Tage lang bewusstlos. Als er schließlich aufwachte, war sein Kiefer verdratet. Zum ersten Mal konnte der Mann, der für seine kraftvolle Stimme bekannt war, nicht sprechen. Nach monatelanger Rehabilitation kehrte Bong mit bandagiertem Gesicht und fast leerem Konto nachleid zurück.

Er nahm jeden Job an, den er finden konnte. Malte Wände, schleppte Möbel, mähte Rasen. Die Musik fühlte sich weit entfernt an, doch sie hatte ihn nicht völlig verlassen. Hat ein Rettungsanker kam von seinem alten Freund Vince Love Grove, der inzwischen als Manager und Journalist arbeitete. Vince hörte von einer Band in Sydney, die einen neuen Sänger suchte, AC/DC.

Auf den ersten Blick schien Bonen. Er war älter als die anderen, noch verletzt und trug den Ruf eines wilden Kerls mit sich. Doch als er RC/DC im Oktober 1974 live im Paka Hotel spielen sah, änderte sich alles. Die Young Brüder Engus und Malcolen pure Energie in Bewegung. Bonn wusste zunächst nicht, was er von ihnen halten sollte.

Sie sahen aus wie kleine Schuljungen, scherzte er später. Aber als sie zusammen jammten, machte es sofort klick. Die Energie war elektrisierend, die Chemie stimmte von der ersten Sekunde an. In Februar 1975 erschien High Voltage in Australien. Bone schrieb viele der Songs mit und brachte seinen unverwechselbaren Humor, seine Härte und sein straßenschlaues Charisma ein.

Songs wie Shagot Bows und “Can I Sit Next to you Girl” trugen eindeutig seine Handschrift. Frech, kraftvoll und unverkennbar echt. Der Erfolg kam schnell und wild. Album auf Album folgte TNT mit dem ikonischen “It’s a long way to the top if you wanna a rock and roll” bei dem Bons unerwarteteer Einsatz des Dudelsacks den Song unvergesslich machte.

Für einen in Schottland geborenen Außenseiter, den man einst abgeschrieben hatte, war es der ultimative Moment der Erlösung. Dirty Deeds, Done Dirt Cheep, Let There Be Rock und Power Edge folgten jedes Album lauter und rebellischer als das letzte. Bons Texte fingen das rauhe Leben ein. Nächte volleer Exzesse, Herzschmerz und wilde Wendungen.

Erzählt mit einem Augenzwinkern und einem Brüllen. Sein Scham lag darin, wie er diese Geschichten erzählte, ungefiltert, aber nie bösartig. 1979 erreichte alles seinen Siedepunkt. AC/DC veröffentlichte Highway to Hell, produziert von Robert John Matt Lange. Es war kraftvoll, durchdacht und schlug sofort weltweit ein.

Bons Stimme halte über Kontinente hinweg und die Band war nicht länger Australiens bestehütetes Geheimnis. Sie waren überall, doch hinter den Kulissen zeigten sich erste Risse. Bons unberechenbares Verhalten bereitete einigen Bandmitgliedern Sorgen. Es gab Nächte, da war er magnetisch, witzig, scharf, größer als das Leben selbst.

Und dann wieder verschwand er einfach. Während einer Aufnahmepause in London schickte ihm seine Mutter ein Flugticket, damit er die Familie in Australien besuchen konnte. Bon stieg ins Flugzeug und verschwand irgendwo auf dem Weg. Eine Woche später erhielt die Band einen Anruf vom Flughafen Heathrow. Es war bonn, barfuß und orientierungslos.

“Kann mich jemand abholen?”, fragte er. Was in diesen Tagen geschehen war, blieb für immer ein Rätsel. Enges meinte einmal, eine Woche mit Bon konnte ein ganzes Abenteuer sein. Er war unberechenbar und es war unmöglich, ihn nicht anzustarren. Doch auch Bon selbst spürte das Gewicht des Ruhms.

In einem Brief an seinen Bruder Derek schrieb er die erschütternden Worte: “Ich schreie jeden Abend auf der Bühne, aber keiner hört mich wirklich.” An diesem verhängnisvollen Februar Abend summte London vor Musik, Nebel und Leben. Für Bonscott schien es nur eine weitere Nacht zu werden. Nach monatelanger Tournee mit Highway to Hell hatte die Band endlich eine Atempause eingelegt und bereitete sich auf ihr nächstes Kapitel vor.

Bon, wie immer ein ruheloser Geist, machte sich auf zu einem Abend mit Freunden. Er landete im Music Machine in Camdon, einem seiner Lieblingsorte zum Abschalten. Es war nichts ungewöhnliches, dass Bon dort lange Nächte verbrachte. Er lachte, trank und ließ sich treiben. Einer seiner Begleiter an diesem Abend war Alister Kinea, ein Musiker und Bekannter, der angeboten hatte, ihn nach Hause zu fahren.

Doch die Dinge nahmen eine tragische Wendung. In den frühen Morgenstunden war Bon bewusstlos zu betrunken, um sich zu bewegen. Laut Kinas Aussage versuchte er vergeblich Bon zu wecken. In der Annahme, er müsse sich nur ausschlafen, ließ Kinea ihn auf dem Beifahrersitz seines kleinen Renault, geparkt vor seiner Wohnung in East Dalwich.

Als Kinder am nächsten Morgen zurückkam, reagierte Bon nicht mehr. Kalt, still, der Notruf wurde gewählt, doch es war zu spät. Bon Scott wurde mit nur 33 Jahren für Tod erklärt. Die offizielle Todesursache lautete: Akute Alkoholvergiftung. Sein Blutalkoholwert betrug erschreckende 0,41%. Meine tödliche Dosis.

Die Geschichte schien tragisch einfach. Zu viel Alkohol, eine Nacht, die zu weit ging. Doch mit der Zeit tauchten beunruhigende Fragen auf. Es wurde nie ein vollständiger toxikologischer Bericht veröffentlicht. Keine Autopsie schloss andere Substanzen aus. Für viele war dieses Fehlen merkwürdig, besonders angesichts von Bons bekanntem Partyleben und der mysteriösen Umstände seines Todes.

Und das investigitive Buch Born, The Last Highway von Jessie Fink förderte weitere Zweifel zutage. Fink sprach mit Menschen aus Bons Umfeld und entdeckte Widersprüche im Zeitablauf und Unklarheiten darüber, mit wem Bonn in jener Nacht tatsächlich zusammen war. Einige Freunde vermuteten stärkere Substanzen als nur Alkohol. Selbst Alister Kiner, der Mann der Bornfand, verschwand später auf mysteriöse Weise.

2006 ging er bei einem Segelturn vor der Küste Frankreichs verloren. Einige sagen, es war ein Unfall, andere vermuten, er trug mehr Geheimnisse mit sich, als er je Preis gegeben hatte. Und dann bleibt die vielleicht größte Frage von allen. Bons mögliche Rolle bei einem der erfolgreichsten Rockalbum aller Zeiten, Back in Black.

Das Album erschien nur fünf Monate nach seinem Tod und war ein Tribut an ihn. Doch keiner der Liedtexte trägt seinen Namen in den Credits. Eine ehemalige Freundin, bekannt als Holly Ex, berichtete Jessie Fink, dass Bon kurz vor seinem Tod an neuen Songtexten gearbeitet hatte. Sie erinnerte sich an Zeilen über Dirty Eyes und eine verführerische Frau, die Überstunden macht.

Worte, die verdächtig an You Shook Me All Night Long erinnern. Den Durchbruchsit der Band mit dem neuen Sänger Brian Johnson. Fans spekulieren seit Jahrzehnten hat Bon zu Back in Black beigetragen, wurden seine letzten Texte verwendet ohne ihn zu nennen. AC/DC hat dies nie bestätigt oder dementiert, doch die Gerüchte halten sich hartnäckig.

In einem seiner letzten Briefe an seinen Bruder Derek hatte Bon geschrieben: “Ich schreie jede Nacht auf der Bühne, aber keiner hört mich wirklich.” eine erschütternde Zeile von einem Mann, der dafür bekannt war, jeden Raum zu dominieren. In seinem letzten Telefonat erinnerte sich Derek daran, dass Bon müde klang.

Nicht nur körperlich, sondern seelisch erschöpft. Er soll gesagt haben, wenn ich nicht bald langsamer mache, werde ich die 34 nicht mehr erleben. Er sollte recht behalten. Am 19. Februar 1980 verlor die Musikwelt eine ihrer elektrisierendsten, unberechenbarsten Stimmen. AC/DC wurde zu einer der größten Bands der Welt.

Doch für unzählige Fans halt Bons Geist weiter in jedem Powercord, jedem Schrei und jeder trotzigen Textzeile. Bei all dem Lärm, den Bonscott machte, bei allen Bühnen, die er niederbrannte, waren seine letzten Tage geprägt von Stille, Schatten und Geheimnissen. Seine Stimme war lauter als die der meisten, aber abseits der Bühne ertrank er in seiner eigenen Dunkelheit.

Die Wahrheit über Boncotts letzte Nacht mag für immer ein Geheimnis bleiben, aber seine Musik, sein Geist und seine rebellische Seele leben weiter ungezähmt, ungebrochen und unvergessen. Er war mehr als nur ein Rockstar. Er war ein Überlebender, ein Kämpfer und eine Stimme für alle, die sich jemals wie Außenseiter gefühlt haben.

Denn am Ende war B Scott genau das, was er schon als sechsjähriger Junge mit schottischem Akzent war. Ein Kämpfer, der sich weigerte, gebrochen zu werden. Und vielleicht ist das das größte Geheimnis von allen, das aus dem verspotteten Kind der Mann wurde, dessen Stimme noch heute durch die Ewigkeit halt.